Leonard Cohen : quand la poésie devient musique

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Après 82 ans de vie intense, le 7 novembre 2016, Leonard Cohen nous quittait. Dans l'une de ses dernières interviews accordées au journal Le New-Yorkais l'artiste a révélé qu'il était conscient que son cœur allait bientôt cesser de battre, se déclarant toutefois prêt à affronter la mort. La seule chose qu'il demandait était de vivre assez longtemps pour terminer le dernier travail qu'il avait commencé.

Quelques mois plus tôt, le prix Nobel de littérature avait été décerné à Bob Dylan, provoquant un tollé parmi ceux qui affirmaient, non sans raison, que le véritable génie capable de fusionner musique et poésie n'était autre que Cohen lui-même. Si quelqu’un méritait un prix de cette valeur sans rien enlever à Dylan, c’était bien Leonard et ses paroles. Aujourd'hui, alors que son cœur ne bat plus, nous qui avons eu la chance de connaître sa musique pensons que cela aurait été un bel hommage bien mérité.

Dans ce petit espace qui est le nôtre et qui est aujourd'hui un peu plus triste à cause de son décès, nous voulons lui rendre hommage avec vous.

-Léonard Cohen-

Une vie entièrement dédiée à la musique et à la poésie

Canadien de naissance et grand admirateur de Lorca par choix, il abordait dans ses paroles des thèmes tels que la sexualité, la religion, la politique ou l'isolement mais surtout l'amour. Un sentiment que ses mots qualifient de sensuel, érotique et posé. corps nu d'une femme. L’amour dans ses paroles n’implique pas le deuil de la perte – c’est un amour qui guérit et guérit.

Malgré ses débuts de carrière avec la guitare acoustique, sa rencontre avec un guitariste espagnol l'a amené à tomber amoureux des accords qui peuvent découler du classique. Un autre de ses points de référence était Layton dont il disait que je lui avais appris à s'habiller et qu'il m'avait appris à vivre éternellement.

Après avoir laissé derrière lui une expérience universitaire presque infructueuse à New York, il en parlait lui-même comme d'une passion sans chair, d'un amour sans apogée ; Il revient ensuite au Canada, plus précisément à Montréal où il combine la poésie avec d'autres petits boulots qui lui permettent de survivre.

Un voyageur infatigable a trouvé ce qui allait devenir l'amour de sa vie sur l'île d'Hydra, dans la mer Égée. . Marianne Ihlen elle venait de se séparer du Norvégien Axel Jensen avec qui elle avait eu un enfant. Il semblerait que la femme pleurait dans une épicerie du port d'Hydra lorsqu'un inconnu s'est approché d'elle par pitié et l'a invitée à rejoindre ses amis. C'était Leonard Cohen et il commençait une idylle de passion qui durerait sept ans par intermittence.

En fait la chanson A bientôt Marianne initialement, il portait le titre de Allez Marianne et c'était une invitation du chanteur à réessayer. Un amour qui ne finira jamais aussi profond que celui ressenti pour la parole – sous forme de poésie ou de littérature musique .

Marianne est décédée en juillet dernier d'une leucémie, laissant chez Cohen un vide qu'il n'a jamais réussi – ni aspiré à – combler. Sache que je suis si proche de toi que si tu tends la main tu peux atteindre la mienne a écrit le chanteur dans une lettre dédiée à la femme de sa vie.

Le prix Princesse des Asturies et sa vision de la poésie

Lorsqu'il a reçu le Prix Princesse des Asturies en 2011, Cohen a prononcé un discours qui est resté gravé dans tous ceux qui aiment la poésie. Avec sa robe élégante, son grand sourire

Comment ça se fait? L'artiste pensait que c'était la poésie qui lui venait et que pour cette raison il n'avait aucun pouvoir sur elle. En ce sens avec son ironie particulière . Cohen a donc partiellement avoué qu'il se considérait comme un humble charlatan par rapport à une récompense qui devait être attribuée à la nature des choses plutôt qu'au mérite personnel.

Mérite ou pas, la seule chose qui est sûre, c'est que la qualité de son travail est incontestable et qu'avec son travail il nous a fait un cadeau dont nous avons tous pu profiter. Dans son bref discours, il a également déclaré qu'il possédait une guitare espagnole depuis 40 ans et qu'il avait ressenti le besoin de la sentir avant de partir pour l'Espagne. Il a également dit que le sentir lui donnait le sentiment que le bois ne meurt jamais...

Avec ses œuvres et son génie il est certainement devenu le bois dans nos cœurs dans lequel il vivra pour toujours.

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