Le bébé de Romarin est probablement l'un des films les plus connus du réalisateur Roman Polanski . Et ce n'est pas seulement pour la qualité cinématographique incontestable et la terreur qu'il déchaîne mais aussi pour les mystères qui l'entourent.
Ce film a été tourné dans le même bâtiment où Boris Karloff a vécu et est décédé un peu plus de dix ans après la mort de John Lennon et juste un an avant le meurtre de sa femme Sharon Tate. Le bébé de Romarin suscite encore aujourd’hui terreur et mystère. Polanski, quant à lui, est l'un des réalisateurs les plus controversés de l'histoire, empêtré dans des problèmes juridiques mais avec une production cinématographique presque sans précédent.
Un jeune couple de voisins extraordinairement insolites et une grossesse des plus tragiques sont quelques éléments du film . Rosemary et son mari sont occupés à trouver un foyer et à fonder une famille. Même si les ambitions du mari dépassent les attentes familiales, le jeune couple se retrouve à vivre un enfer moins improbable qu'il n'y paraît.
En résumé Le bébé de Romarin est un long métrage qui nous entraîne sur un chemin entre le fantastique et le rationnel, un chemin semé de pièges, de mésaventures et de claustrophobie. Et bien sûr, c’est l’une des perles parmi les films d’horreur.
L'incertitude comme clé de la terreur de Rosemary's Baby
Le film nous emmène sur un chemin incertain rationalité .
Et en parlant d'incertitude, déjà au XIXe siècle, Alarcón, l'un des plus grands érudits d'Edgar Allan Poe, osait dire que la splendeur de l'écrivain américain résidait précisément dans le fait d'être rationnel et d'aspirer au fantastique. L'incertitude, le doute et la terreur psychologique sont à la base de Le bébé de Romarin .
Je ne veux pas que le spectateur pense ceci ou cela, je veux juste qu'il ne soit sûr de rien. C’est l’élément le plus intéressant : l’incertitude.
-Roman Polanski-
Polanski fait douter le spectateur de la réalité et de la fiction . Les rêves ne sont-ils que cela ou sont-ils le résultat de la réalité ? Qu'arrive-t-il à Rosemary et à ses voisins ? Le spectateur n'a plus qu'à s'interroger sur ce qu'il voit à l'écran. Même si les religions ont joué un rôle fondamental au milieu du XXe siècle, le film a été une véritable révélation, à la limite du blasphème.
Pourtant, en pleine ère rationnelle et sceptique du XXIe siècle, le spectateur finit par se poser les mêmes questions qu’il s’était posées quelques décennies plus tôt. Le bébé de Romarin elle démontre ainsi l'imperméabilité de son essence et révèle une terreur qui, loin de se lire à la loupe d'une période historique précise, continue d'effrayer et de déconcerter.
Doute et hésitation
Entre l'impossible et le possible, entre le réel et l'irréel, le doute et l'hésitation sont la véritable clé de la terreur et du suspense du film de Polanski. . La manière d'orienter notre regard pour nous faire assumer un certain point de vue à travers des plans et présenter des personnages à des moments clés n'a rien à voir avec les époques ou les modes mais fait directement appel à la sphère psychologique. En résumé, selon notre avis à terreur de l'inconnu et l'incertitude suscitée par le doute.
Polanski n'a pas inventé les cultes sataniques, c'est plutôt le fruit de notre propre réalité ; il n'invente pas de scénario mais insère un point de départ connu. Comme s'il partait de la fin d'une comédie romantique, le réalisateur s'empare d'un jeune couple idyllique pour les dissoudre, les détruire et même les ridiculiser. Sans oublier le rôle fondamental du public qui donnera du sens à une histoire en apparence fantastique mais plausible ; et pour cette raison, il finira par douter de tout ce qu'il voit à l'écran.
Rosemary's Baby est un foutu film
Une grande partie du culte – ou de l’admiration – qui entoure le film réside dans événements étranges qui l'ont accompagné . Comme nous l'évoquions, le film a été tourné dans le Dakota Building à New York, initialement construit loin du centre névralgique de la ville. Avec le temps et l'expansion urbaine, il est devenu un bâtiment convoité par des personnalités de haut rang et diverses personnalités du monde du cinéma, de la musique ou de la culture de masse.
Tout semble indiquer que tourner les scènes dans ce lieu correspondait à une sorte de suicide. Sa femme a été tragiquement assassinée un an plus tard. Le compositeur de la bande originale, Krzysztof Komeda, est décédé peu de temps après. Le protagoniste du film, John Cassavetes, est également décédé peu après le tournage. John Lennon est mort à l'entrée du Dakota où il résidait.
Les mystères infinis se conjuguent au perfectionnisme d'un Polanski en tant que réalisateur qui n'hésitait pas à impliquer les acteurs dans des situations extrêmes. La protagoniste Mia Farrow a dû manger de la viande crue malgré son végétarien et a été contrainte de filmer une scène dans laquelle elle traversait une rue qui n'était pas fermée à la circulation. Les véhicules que l’on voit passer devant elle à toute vitesse et freiner pour éviter de la heurter ne sont pas une fiction cinématographique mais bien réels.
De plus, pendant le tournage, la jeune actrice a reçu les documents de la demande de Frank Sinatra. divorce en plus d'avoir affronté plusieurs inimitiés sur le plateau. Le bébé de Rosmary il n'est pas maudit uniquement pour les problèmes qu'il aborde mais aussi pour les mystères et les événements inconfortables qui ont caractérisé le tournage.
La terreur la plus pure
Car toute la terreur du film ne réside pas dans les anecdotes et les horreurs qui l’entourent mais en lui-même. Il est rare de se retrouver face à un qui résiste au passage du temps et qui raconte quelque chose d'universel. Le bébé de Romarin nous montre en réalité quelque chose d'universel, utilise le cinéma et ses ressources stylistiques pour créer une atmosphère clautrophobe terrifiante et désespérée.
Le film est en réalité une adaptation du roman du même nom d'Ira Levin dont la version cinématographique a été initialement conçue par Hitchcock avec Jane Fonda dans le rôle de Rosemary et s'est retrouvée après diverses vicissitudes entre les mains de Polanski.
Un résultat choquant et magnifique qui déploie tout l'imaginaire cinématographique mais qui Ruth Gordon n'a reçu un Oscar que pour son interprétation de Minnie Castevet .
Indubitablement nous sommes confrontés à l'un des meilleurs films d'horreur de tous les temps, un film pour lequel l'obsolescence ou l'âge n'ont pas leur place mais qui fait appel au subconscient à la sensation presque animale de l'état d'alerte, comme si quelque chose d'exceptionnel devait se produire pendant le visionnage du film.
