On a beaucoup écrit à ce sujet Bohemian Rhapsody les avis sont parmi les plus disparates et beaucoup ont rapporté que certains aspects de la vie de Freddie Mercury avaient été traités de manière superficielle, voire adoucis.
La vérité est que le monde de la musique et en particulier celui du rock ont toujours été associés aux excès et à la drogue. Nous avons tous nourri la figure de la rock star entourée d’excès ; nous considérions ces stars comme de sombres génies incompris qui aimaient passer leur temps mêlés aux orgies, à l'alcool et à toutes sortes de drogues.
Il semble impossible de rompre le lien entre rock stars et excès même s'il y a toujours des exceptions ; certains d'entre eux, comme Bruce Springsteen, sont restés à l'écart. Mais sans aucun doute, penser au rock nous rappelle le sexe débridé lors de soirées folles et extravagantes.
C'est peut-être exactement ce à quoi certains s'attendaient lors de sa sortie. Bohemian Rhapsody . De même, une approche plus approfondie était attendue concernant la maladie de Mercure : le VIH. Les conséquences physiques et émotionnelles de la pathologie comme la perte d'un pied et la souffrance ne sont pas montrées.
À ce point Il est juste de se demander si le film doit être considéré comme un biopic de Freddie ou de Queen. ; et la seule réponse possible est que c'est un biopic à propos du groupe britannique. C'est vrai que la plupart des scènes sont centrées sur le chanteur mais c'est aussi vrai qu'il était la figure la plus reconnaissable du groupe.
Sa voix spectaculaire, sa connexion avec le public, ses extravagances et sa mort prématurée nous amènent à évoquer son génie et son talent. Il n’est donc pas du tout surprenant qu’il soit l’âme du film.
Bohemian Rhapsody : Ben Oltre Freddie
Si nous voulons un film totalement fidèle et détaillé sur la vie de Freddie Mercury, il vaut peut-être mieux ne pas le regarder. Bohemian Rhapsody . Comme toute adaptation cela part d’une histoire vraie puis s’en éloigne.
Il ne faut pas oublier que le cinéma, aussi fidèle soit-il à la réalité, ne cesse d'être un récit, une création artistique à la fois profondément limitée par le temps. C'est pour cette raison que la chronologie des faits est en quelque sorte confiée à l'imagination et regorge de liberté créatrice. Tout cela peut aboutir à un grand succès ou à une catastrophe totale.
Laisser de côté les enjeux cinématographiques c'est un film qui est né à un moment absolument nécessaire. Le musique comme tous les arts, il est en constante évolution depuis sa naissance. De nombreux artistes sont réévalués au fil des années tandis que d’autres tombent dans l’oubli. Et finalement, ce sont les classiques qui survivent ; les œuvres qui, pour une raison quelconque, ont marqué une étape importante.
La musique exprime ce qu’il est impossible de dire et sur lequel il est impossible de passer sous silence.
-Victor Hugo-
Ces dernières années, la musique s'est transformée en objet de consommation ; la quantité compte plus que la qualité, une chanson sortie l’année précédente est déjà ancienne. Les jeunes d’aujourd’hui connaissent-ils Freddie Mercury ? Étant une figure si populaire, vous pourriez penser que c’est le cas ; mais la réalité est tout autre. Et si nous essayons de poser la question à l’une d’entre elles, nous pouvons déjà imaginer que la réponse sera dans la plupart des cas négative.
Bohemian Rhapsody c'est un hymne à la musique, à ce type de musique qui n'avait pas l'autotune comme protagoniste et dans laquelle la créativité de l'artiste était fondamentale (à condition que le producteur soit d'accord).
L'image diabolique des maisons de disques est également présente dans le film. La société de consommation devenait de plus en plus populaire et personne ne s'intéressait à l'œuvre, encore moins à une chanson qui dépassait 3 minutes. Contre toute attente, Queen a réussi à enchanter un public diversifié, prouvant ainsi que la qualité n'entre pas nécessairement en conflit avec les raisons du marché.
La musique comme fil conducteur
La musique est une discipline qui, si vous la comprenez et savez comment elle fonctionne, peut être appréciée à des niveaux difficiles à expliquer. Cependant, même ceux qui n’y connaissent pas grand-chose peuvent l’apprécier. La musique a la capacité de transmettre des émotions, des sensations et évoquer des souvenirs .
Selon notre état émotionnel ou le moment de la journée, nous sommes plus prédisposés à écouter un certain style plutôt qu'un autre. Lorsqu'on assiste à un concert les sensations se multiplient et affronter un groupe comme Queen doit être une expérience en soi.
Ces dernières années, une certaine standardisation s'est de plus en plus établie, ce n'est pas l'innovation mais les ventes qui sont récompensées. Il ne s’agit certainement pas d’une dynamique nouvelle, mais elle s’accentue clairement. La musique n'a pas de frontières… Et c'est quelque chose que l'on voit clairement dans une scène où Freddie montre à Mary une vidéo d'un concert à Rio de Janeiro.
Il exprime son incertitude à l'idée de jouer devant un public qui ne comprend pas ses paroles mais est surpris lorsqu'il découvre que le public chante L'amour de ma vie . Parce que le langage musical va bien au-delà des mots et Il n’est souvent pas nécessaire de comprendre les paroles d’une chanson pour qu’elle soit comprise. .
À une époque où il semble que tout ce qui est considéré comme vieux soit enfermé dans un coffre poussiéreux Bohemian Rhapsody rachète le fleuve d'émotions de la musique. Il nous invite à chanter et à danser pour célébrer la vie sans trop réfléchir, en oubliant les problèmes.
Voici pourquoi il n’y a pas de place pour la tragédie ; la musique crée l'unité nous excite … Et c'est exactement ce que l'on ressent en regardant le film dans lequel Malek et Live Aid se démarquent.
Amour
Bohemian Rhapsody c'est l'amour de la musique pour l'art ; mais aussi l'amour des différences pour les famille et amis . L'unité du groupe, les discussions, les différences et la famille sont présentes tout au long du film.
Même la relation singulière entre Freddie Mercury et Mary Austin (ni celle avec des chats) n'est pas laissée de côté, principale héritière de la fortune du musicien et l'une des personnes les plus importantes de sa vie.
Issu d'une famille aux traditions bien ancrées contrastant avec le mode de vie britannique de l'époque, Mercury adopte une nouvelle identité, s'affranchissant de la précédente. Cependant, vers la fin du film, nous assistons à un moment très émouvant ; réconciliation avec le père et acceptation des différences.
Homosexualité
L' homosexualité du chanteur est traité avec naturel même s'il met en avant une presse prédatrice plus intéressée à savoir avec qui Freddie couche plutôt qu'à sa musique.
Le monde homosexuel est montré trouble, caché dans les bars des quartiers les plus sombres de la ville… Et malheureusement, peu de choses ont changé. Non normative, fortement persécutée et durement critiquée, elle a été en un certain sens exclue, reléguée dans des lieux où, en plus de rester dans l'ombre, elle a tendance à tomber dans la promiscuité ou dans des pratiques moins saines. La conférence de presse du film est décidément éloquente on y voit un Mercure choqué et déterminé à ne pas révéler son orientation sexuelle. Le film nous offre également l'opportunité de profiter de certains des meilleurs concerts comme Live Aid pour ceux d'entre nous qui n'ont pas pu le voir à l'époque. Ce fut aussi une découverte pour les nouvelles générations compte tenu du nombre d'écoutes obtenues par le groupe anglais après la sortie du film.
Sans oublier la nomination aux Oscars 2019 pour l'interprétation exceptionnelle de Rami Malek dans le rôle de Freddie Mercury. Bohemian Rhapsody ce n'est pas un film qui fait réfléchir mais un film pour célébrer la vie et surtout la musique et tout ce qu'elle évoque .
La vie sans
-F. Nietzsche-
